NOUVEAUX EXPOSANTS
Hélène Delépine
« Mon travail est un jeu de construction d’images qui fonctionne par déplacement et par l’usage du signe et de l’indice.
Inspirée par des formes qui composent mon environnement quotidien, je prélève des figures à la géométrie simple et utilise leur potentiel à s’abstraire pour re-créer une réalité.
J’interroge les rapports de transposition du volume à l’image, du réel à la fiction et utilise des médiums tel que la céramique, la photogra- phie et le dessin.
Concernant les oeuvres présentées ici à la galerie Huit Sept pour l’évènement Divers(cité) 2016, les dessins sont réalisés sur divers matériaux qui renvoient dans leur réciprocité à la trace du lieu et du souvenir, à celle de l’oeil et de la main.
Exécutés sur un matériau de construction comme la brique, sur une surface miroir ou un calque, chaque support renvoit à l’histoire du dessin et de sa provenance.
Les photographies interrogent les rapports d’échelle de l’architecture à l’objet et la permutation du réel et de notre imaginaire.
Entre des éléments qui nous semblent reconnaissables et d’autres étrangers, je souhaite que mes propositions plastiques ouvrent un champ de possibles pour questionner l’expérience subjective du réel et le pouvoir de l’oeuvre comme fiction. »
www.helene-delepine.com
Mazaud Céline
» Dessinatrice passionnée qui vous embarque dans un univers en noir et blanc, de formes géométriques, animalières et origami, réalisées à l’aide de feutres, déclinées sur support papier et tissus. »
www.instagram.com/cm_alittledrawer/
Dufutur
« Dufutur est une marque et un concept avec plusieurs propositions artistiques, qui se déclinent, s’exposent et se portent. Notre vision du futur façonne nos créations, libre à vous d’appréhender et d’interpréter votre propre Dufutur. Parce que notre concept et nos produits s’affichent aussi en caractères, nous vous invitons à découvrir notre univers à travers ce site.
Notre projet aurait pu rester un rêve d’enfant, rangé entre la Nintendo et nos dessins d’école. Les machines de notre atelier n’auraient pu être qu’un vaste terrain de jeu, imprimant des tee-shirts publicitaires et autres objets spécial fête des mères, si la sérigraphie n’était pas notre passion commune.
C’est au contact des métiers d’art et confortés par nos expériences professionnelles que nous avons pris le chemin qui nous ressemblait le plus et crée Dufutur, en 2012. Décliné autour des arts graphiques, notre concept s’inspire des savoir-faire traditionnels et mélange les techniques et les matières.
Dufutur est un univers à part entière, à la fois atemporel, moderne et audacieux. Dans notre atelier, des tissus imprimés, des bijoux en porcelaine et d’autres créations que nous nous appliquons à travailler dans le moindre détail. Pour Dufutur, chaque personne est différente, c’est pourquoi chacune de nos collections se doit d’être unique et est fabriquée en édition limitée.
Dufutur est également pour nous l’occasion de réconcilier l’art et la technique à travers des collaborations artistiques. Propices aux partages d’idées et aux savoir-faire, elles nous permettent de travailler avec des artisans, des artistes et des créateurs venus d’autres horizons. Ces échanges, sponsorisés par l’art et monnayés par la technique, sont les fondements d’une Agora Dufutur, chère à nos aspirations. »
https://www.instagram.com/dufutur/
L’Atelier des Curiosités
» Armelle et Charly se sont rencontrés en 2008, alors qu’ils étaient tous les deux étudiants en Arts Appliqués à la Cité Scolaire Raymond Loewy. Depuis ils ne se sont plus quittés. Couple à la ville comme à l’atelier, ces deux jeunes créateurs n’ont alors cessé de travailler ensemble. La production de l’un vient alors inspirer celle de l’autre, renforçant ainsi leur complicité et leur créativité.
Armelle Duno est designer polyvalente, styliste, chercheuse de tendance et enseignante. Spécialisée en Arts Appliqués, elle navigue aisément entre les domaines du textile, de l’objet et de l’Artisanat d’Art.
Charly Bonneau, quant à lui, sculpte la porcelaine. Cet artiste explore alors les limites de la matière, afin d’en révéler ce qu’elle cache de plus précieux.
Désireux de faire découvrir leurs productions, ils ont choisi d’ouvrir un mystérieux Atelier-Boutique dans l’ancienne Abbaye de Bénévent, en plein coeur du paysage creusois. À mi-chemin entre Art, Artisanat et Design cet espace propose de nombreux objets insolites à l’image de leur univers atypique.
L’Atelier des Curiosités est né. »
http://www.latelierdescuriosites.com/
https://www.instagram.com/latelierdescuriosites/
Les Ateliers du soleil
Création de luminaires
Villoutreix Perrine
« Née à Limoges en 1979, Perrine Villoutreix peint, dessine , crayonne et parfois colle ses propres doigts par erreur. Habituée des transformations de toiles et de la peinture sur photo, elle s’essaie en ce moment à faire des dessins à l’encre noire, au grand désespoir de sa mère qui trouve que ça manque un peu de couleur.
Perrine Villoutreix n’a jamais bénéficié d’un enseignement artistique (autre que celui du premier cycle de scolarité, comme tout un chacun). Elle vit à Limoges. Certes, elle aurait pu parcourir le monde, mais rappelons qu’elle se colle souvent les doigts partout, ce qui la retient ici. Elle fait également très bien les gnocchi à la sauce familiale italienne. »
https://poussinareaction.wordpress.com/
https://www.facebook.com/poussinareaction/
Scarascia Laetitia
« Avec de la gouache ou des pastels, elle peint des femmes un peu cassées, presque torturées. »
Thomas Catherine
Artiste Peintre
Dumas Sophie
Artiste Peintre
Veni Vedi Vici
» Vêtement, dessin et art de vivre.
VVV est un label indépendant français qui propose des séries limitées de vêtements et objets cool.
Nous puisons Notre inspiration de la culture populaire et intellectuelle Française et de l’art contemporain. La créativité est au centre de notre projet, dans une industrie qui semble parfois asphyxiée et dans laquelle tout fini par se ressembler.
Pour la fabrication de nos produits nous nous mettons en relation, avec des artisans capables d’apporter un véritable savoir-faire. Ainsi nos vêtements sont fabriqués de manière éthique dans des ateliers de confection au Bangladesh et en Pologne sur coton certifié bio, respectant toutes les normes de respect de l’humain et de l’environnement et sont ennobli en France.
La sérigraphie se fait en région parisienne et la broderie dans le nord-pas-de-calais dans un des meilleurs atelier Français.
Les carnets de dessins, cartes postales et affiches sont fabriqués par RISO PRESTO à Paris. Une petite entreprise qui a remis au goût du jour un procédé d’impression délaissé : la risographie.
Les chaussettes, pull et bonnets sont fabriqués en France.
Le kebab est devenu l’emblème du label. Il est un symbole de la vie urbaine. Il a différentes origines, différentes histoires. Il est à la fois populaire et exotique. Avec ou sans oignons, on choisit sa sauce, on le » customise » selon nos goûts. »
Les bijoux Nastia.C
Bijoux à histoire.
» Pour Nastazia, jeune créatrice, le bijou c’est un objet qui livre un message que l’on porte à la fois de manière intime et ostentatoire. En mêlant argent, bois, perles ou pierres précieuses, chaque bijou est fais à la main.
Inspirée par la nature, la créatrice cherche à sublimer et transformer avec poésie les formes végétale, animales, minérales en y retrouvant les lignes essentielles. »
Marie V
Long Play Photographie – Clément Descubes
Sweetness & Freshness Photographies
» Deux photographes qui rassemblent le temps d’une exposition leurs photographies. Tel est le projet Sweetness & Freshness.
Pour la 3éme édition de Sweetness & Freshness Marie V et Long Play Photographie – Clément Descubes rassemblent leurs créations à l’occasion de l’expo Divers(cité) de la Galerie Huit-Sept.
Sweetness & Freshness est un rendez vous : deux photographes, deux regards, qui se rassemblent pour montrer de nouvelles photographies ou des plus anciennes, excellent moyen pour croiser les regards, stimuler la création et faire un état des lieux de leurs photographies à un moment donné.
Le projet Sweetness & Freshness est également un formidable petit labo d’expérimentation : quand des photographies différentes se mêlent les unes aux autres pour donner un ensemble qui se mélange, se répond, se complète et permet de donner un nouveau sens aux images.
Pour cette nouvelle édition, Marie V et Long Play Photographie – Clément Descubes proposent (toujours) des photographies noir & blanc argentiques mais cette fois-ci également numérique et couleur ! Et du format 24×36 au format 6×6. »
http://www.longplayphoto.com/fr/accueil.html
https://www.facebook.com/longplayphotographie/
http://marieverodeschamps.wixsite.com/alicevoyage
https://www.facebook.com/Marie-V-608817632517852/
Nhu Lin
« Nhu-Linh (Nhu-Linh Hà), née en 1983 dans le 19ème arrondissement de Paris, est une artiste d’origine eurasienne.
Elle expose en France, et principalement dans sa région adoptive de la Haute-Vienne. Depuis 2012, elle figure dans le Dictionnaire de cotation des artistes de Drouot et depuis 2015, son travail est présenté sur le catalogue online des enchères de l’Hôtel des ventes de Lausanne.
Début 2016, elle collabore avec la marque de vêtements Faith Connexion pour la collection capsule d’automne. La collection est présentée au public lors de la Fashion-Week de Paris de la même année, puis en ligne sur le site du magasine Vogue Paris.
Au plus jeune âge, elle développe une passion pour le dessin et la peinture et en apprend les techniques par sa propre expérience. A partir de 2009, elle explore l’abstrait qui lui permet d’aller à l’essentiel et d’exprimer librement ses sentiments et influences. Mais elle aime expérimenter, ne veut pas s’enfermer dans un style prédéfini, c’est pourquoi on trouve également dans son travail des aquarelles, des études calligraphiques ainsi que des portraits. Néanmoins elle reste fidèle à son univers empreint à la fois de noirceur, de mélancolie, comme d’une certaine candeur. Les arts chinois et japonais lui ont toujours tenu à cœur, tant pour la calligraphie que pour les estampes.
Elle s’est passionnée par la suite pour quelques maîtres de l’abstrait, puis à l’art urbain. Elle en emprunte et interprète les codes à travers ses œuvres abstraites comme figuratives. Elle utilise aussi, tout support et matériau qui l’inspire sur le moment, ou à défaut qui serait disponible et qui servirait au mieux ce qu’elle cherche à créer. Son trait franc et agressif tranche avec la douceur, l’ombre côtoie la lumière, comme l’expression d’une dualité. »
http://nhulinh.wixsite.com/artiste
Viellemaringe Sylvain
« Je réalise des illustrations en lien avec mon métier de graphiste dans une recherche d’univers graphique personnel. Le dessin de départ est fait à la main, il est ensuite numérisé, retouché, modifié à travers sa composition et son sens de lecture. Nous pourrions parler de la naissance d’un langage visuel, alimenté
par des tracés organiques. La malléabilité de cette matière me permet d’imaginer des formes géométriques, des paysages, des personnages… «
http://sylvainvieillemaringe.com/
La collection du Sirque De Nexon en collaboration avec Kimeko
» Choisissez un objet Sirque – Pôle national cirque de Nexon…
… des accessoires uniques, « désignés » par KiMeKo, maison de création – vintage upcycling, en bâche PVC recyclée des dernières éditions du festival La Route du Sirque.
… des sérigraphies, affiche collector 2014, sérigraphies des passionnés du collectif Terror Print 2015 et 2016.
… le Tote-bag du Sirque
… le coffret de cartes postales collector « Nathalie Novi – 10 ans de cirque à Nexon » – format 15×21 cm – tirage sur papier Sensation –
… les tee-shirts homme, femme ou enfant. »
https://www.facebook.com/LeSirque/
Ils restent :
Kimeko
Morgane Kabiry
Atelier Barnabé
Baraka Papier
Mr Hattimer
Gabalsan
Vagabonde bijoux
JAO
Cubic
Fannie Loget
Delphine Joseph
Le Tubograph
Cols Chics
Association Impression
Non Sans Raison
Léna Rigout
Jérôme Fournol
Atelier Ferraggioli
L’Atelier des Beaux Lieux
Anne-Laure Jalladeau
La collection du Huit-Sept
A demain à partir de 18h au Huit-Sept !
https://www.facebook.com/events/1157990450915019/
https://www.facebook.com/ExpoDiverscite/
https://www.facebook.com/huitseptlimoges/

Horaires du 12 Décembre au 7 Janvier :
Lundi 12 décembre : Vernissage 18h-21h
Mardi 13 au Samedi 17 Décembre : 10h -13h 14h 19h30
Dimanche 18 Décembre : 15h-18h30
Lundi 19 au Vendredi 23 Décembre :10h- 13h 14h-20h
Samedi 24 Décembre : 9h30-13h15 14h 18h
Dimanche 25 Décembre : Fermé
Lundi 26 Décembre : 14h-17h
Mardi 27 Décembre au Vendredi 30 Décembre : 10h-12h30 14h-19h
Samedi 31 Décembre, Dimanche 1er et Lundi 2 Janvier : Fermé
Mardi 3 au Samedi 7 Janvier :
10h-12h30 – 14h-19h